沖野の家


広い敷地を活かす住まい

仙台市郊外の住宅地にある約200坪の広大な敷地に、延床約33坪の平屋を計画した。
敷地は北側道路に面し、その先には小学校があるため、校舎からは敷地全体が見渡される。また、東・西・南の三方は住宅に囲まれ、周囲からの視線を受けやすい環境であった。
一般に、敷地が広くなるほど外構にかかる費用は増え、その分、建物本体に充てられる予算は限られる。一方、建主からは、防犯面も含め、外部からの視線や侵入に対する不安が示されていた。
この計画では、広い敷地を最大限に活かしながら、コンパクトな住宅を実現すること。そして、開放性と安心感を両立させること。この二つが設計の主題となった。


公園の中に建つ家という発想

この課題に対し、塀や囲障ではなく、建築そのものによって応えることを目指した。
敷地を塀で閉じるのではなく、敷地全体をゆるやかに街へ開き、植栽も最小限に抑える。広場のような余白の中に、一棟の建築が静かに佇む。そんな「公園の中に建つ家」という発想から、この住宅は生まれている。
建物は敷地の中央に配置し、平面を斜めに振ることで、道路や隣家と真正面に向き合わないよう計画した。これにより対角方向にゆとりある距離が生まれ、実際の距離以上の開放感と心理的な余裕をもたらしている。
外観を特徴づけるえんじ色は、学生時代に強い影響を受けたベルナール・チュミによるラ・ヴィレット公園から着想を得た。緑豊かな公園の中に鮮やかな赤い構築物が点在する風景。その建築とランドスケープが呼応する関係性を、この住宅にも重ね合わせている。


最小限の開口で、最大限の開放感を

プライバシーとコストの双方を考慮し、建物はできる限りコンパクトにまとめ、開口部も徹底して整理した。
各立面には一つだけ窓を設け、不要な開口を削ぎ落とすことでコストを抑えるとともに、視線を丁寧にコントロールしている。道路側には地窓を設け、外部からの視線を遮りながら、柔らかな光だけを室内へ取り込む構成とした。
外観は閉じた印象を与えるが、一歩室内へ足を踏み入れると、視線は選択的に外へ導かれ、想像以上の広がりを感じることができる。さらに、建物を敷地中央に配置することで周囲との距離を確保し、カーテンに頼ることなく暮らせる住環境を実現した。
また、あえて玄関という明確な境界を設けず、外部から直接ダイニングへと導くことで、内と外が緩やかにつながる空間体験を生み出している。
限られた要素の中で、いかに開放感の純度を高められるか。その問いに対する、一つの答えである。


低い天井が生み出す空間体験

本計画におけるもう一つの挑戦は、建築のプロポーションである。
外壁高さは2.6mまで抑え、外から見てもヒューマンスケールに納まる佇まいを目指した。そしてダイニングの天井高さは、あえて1.9mまで下げている。
室内の高さを抑えることで、外部の広がりをより強く知覚させることが狙いである。
低い天井は身体をやさしく包み込み、その対比によって空や庭の広がりが一層際立つ。さらにダイニング上部には凹型のトップライトを設け、高窓から光を落とすことで、視線は水平方向だけでなく垂直方向にも広がっていく。
住まいの中を歩くたびに視線が変化し、コンパクトな住宅でありながら、多層的な広がりを体験できる空間となった。
当初、この大胆なスケール感に建主は驚かれた。しかし完成後には、「この低さこそが、この家の魅力ですね」と喜んでいただくことができた。


現在の設計思想へとつながる原点

本当に居心地の良い空間をつくるためには、「一般的にはこのくらい」という尺度ではなく、人が実際にどのように空間を感じるのかという身体感覚から、建築のスケールを見つめ直す必要がある。
配置、断面、そして開口を丁寧に操作することで、「閉じながら開く」という空間のあり方を追求したこの住宅は、私にとって大きな転機となった。
空間の豊かさは、広さだけでは決まらない。光や風景との関係、人の身体が感じるスケール、その一つひとつの積み重ねによって生まれる。
実際に建主からは、「窓から毎日空を眺めながら暮らす生活は本当に楽しい。雲の流れや飛行機、夜空や月など、空の表情が毎日違って見え、飽きることがありません。」という言葉をいただいた。
「沖野の家」は、その後の設計で一貫して追い続けることになる「閉じながら開く」空間の原型であり、現在の設計思想の原点となった一棟である。


House in Okino


A House that Makes the Most of a Generous Site
This single-story residence, with a total floor area of approximately 110 square meters, was designed on a spacious 660-square-meter site in a suburban residential neighborhood of Sendai.
The site faces a road to the north, beyond which stands an elementary school overlooking the entire property. On the east, west, and south sides, neighboring houses closely surround the site, making privacy a significant concern.
In general, the larger the site, the greater the cost of landscaping and site development, leaving a more limited budget for the building itself. At the same time, the client expressed concerns about privacy, security, and potential intrusion from the surrounding neighborhood.
The challenge of this project was therefore twofold: to create a compact house that fully embraces the generosity of the site while achieving both openness and a strong sense of privacy.


The Idea of a House in a Park

Rather than solving these issues with walls or fences, the project sought to answer them through architecture itself.
Instead of enclosing the property, the site is gently opened to the surrounding neighborhood, with landscaping deliberately kept to a minimum. The house quietly stands within an expansive open space, almost like a pavilion in a park. This idea—a house set within a park—became the conceptual foundation of the project.
The building is positioned at the center of the site and rotated diagonally so that it does not directly face either the street or neighboring houses. This diagonal placement creates generous diagonal distances across the site, producing a sense of openness and psychological comfort beyond the site's actual dimensions.
The deep crimson exterior was inspired by Parc de la Villette, designed by Bernard Tschumi, which profoundly influenced me during my student years. The vivid red architectural follies scattered throughout the lush landscape symbolize a powerful dialogue between architecture and landscape—a relationship that this house seeks to reinterpret in its own context.


Maximum Openness with Minimum Openings

Balancing privacy and construction costs, the house was designed as compactly as possible, with every opening carefully considered.
Each elevation contains only a single window. By eliminating unnecessary openings, construction costs were reduced while views and privacy were precisely controlled. On the street-facing side, low-level windows admit soft natural light while preventing direct views from outside.
Although the exterior presents a closed appearance, stepping inside reveals carefully framed views that create a surprising sense of spaciousness. By locating the building at the center of the site, generous setbacks eliminate the need for curtains, allowing the occupants to enjoy both openness and privacy.
Rather than creating a conventional entrance, visitors are led directly into the dining space from outside, softening the boundary between interior and exterior and reinforcing the continuity of the spatial experience.
The project explores a simple question: how can the purest sense of openness be achieved with the fewest architectural elements? This house represents one possible answer.


Spatial Experience Created by a Low Ceiling

Another key exploration of the project lies in its architectural proportions.
The exterior walls were kept to a height of just 2.6 meters, giving the building a modest, human-scaled presence. Inside, the dining room ceiling was intentionally lowered to 1.9 meters.
By compressing the interior vertically, the surrounding landscape is perceived as significantly more expansive.
The low ceiling gently embraces the occupants, making the sky and garden feel even more dramatic by contrast. Above the dining space, a recessed skylight introduces daylight from above, extending the experience of space not only horizontally but also vertically.
As one moves through the house, changing perspectives continually reveal new relationships between the interior and the landscape. Despite its compact size, the house offers a surprisingly layered spatial experience.
The client was initially surprised by these unconventional proportions. After moving in, however, they came to appreciate the low ceiling as one of the home's greatest qualities.


The Origin of My Design Philosophy

Creating truly comfortable spaces requires more than following conventional standards or accepted dimensions. It demands reconsidering architectural scale through the way the human body actually perceives space.
By carefully orchestrating the building's placement, section, and openings, this project became my first complete exploration of what I now describe as "opening while remaining enclosed."
Spatial richness is not determined simply by size. It emerges through the relationship between light and landscape, through carefully calibrated proportions, and through the way architecture is experienced by the human body.
The client later shared these words:
"Looking at the sky through the window every day has become one of the greatest pleasures of living here. The clouds, passing airplanes, the moon, and the changing night sky never look the same. I never grow tired of watching them."
House in Okino became the prototype for the spatial philosophy I have continued to pursue ever since—a way of creating architecture that remains enclosed while opening itself to the surrounding world. It marks the true beginning of my current design philosophy.